Glavni » LJUDI » Aleksandar Slobodyanik: spontanost nadahnuća

Aleksandar Slobodyanik: spontanost nadahnuća

LJUDI : Aleksandar Slobodyanik: spontanost nadahnuća
Prirodni talent Aleksandra Slobodjanika učinio ga je miljenikom svjetske javnosti dugi niz godina

Svjetska povijest glazbenih natjecanja pokazuje da pobjeda na nekom natjecanju nije najvažnija stvar u životu. Diploma laureata ne jamči njegovom vlasniku ni slavu, ni karijeru, ni sreću.

Alexander Slobodyanik pokazao se pijanistom koji nije "konkurentan". U Varšavi je na Chopinovom natjecanju Slobodianik osvojio sedmu nagradu, 1966. godine na natjecanju Čajkovskog, četvrtu. Glazbenik više nije pokušavao sudjelovati na glazbenim natjecanjima. Nije mu trebalo. Alexander Slobodyanik je tijekom svoje glazbene karijere ostao miljenik javnosti.

Sadržaj članka

    • Godine studija
  • Kreativni rukopis Slobodyanika
  • Pijanist raspoloženja
    • Zalazak sunca u karijeri

Godine studija

Djetinjstvo Aleksandra Slobodyanika prošlo je u gradu Lavovu. Tamo su počele prve glazbene lekcije. Dječak je odrastao u glazbenoj obitelji i svoje prve pijanističke korake poduzimao je pod nadzorom majke. Nešto kasnije dječak je poslan u glazbenu školu. Talentirani mladić brzo je napredovao, sudjelovao je na velikim koncertima, nastupio je u Filharmoniji. U četrnaest je Alexander Slobodyanik već izveo Beethovnov treći koncert.

Vidjevši kako mladić ima veliki kreativni potencijal, roditelji su ga odlučili prebaciti u Moskvu, u Srednju glazbenu školu na Konzervatoriju. Jedno vrijeme Slobodyanik je studirao kod Sergeja Leonidoviča Dizhura, a malo kasnije i sam je postao student Neigauza.

Međutim, Slobodyanik nije uspio u redovitim i plodnim studijama s Heinrichom Gustavovichom. Božji pijanista, Slobodyanik nije smatrao potrebnim da se muči s dugim potragama. Samodisciplinom mladog glazbenika stvari nisu bile bitne. Mladenački glazbeni uspjesi Slobodyanika bili su rezultat prirodne nadarenosti. Bio je naviknut da pobjeđuje snagom svog talenta, i zato je trenirao neredovito i neujednačeno, u svom raspoloženju. I Henryja Gustavovich Neigauza nije iznenadio jedan talent: navikao je viđati mlade ljude sposobne i motivirane za učenje oko sebe.

Neigauz je od svojih učenika zahtijevao odvažnost i disciplinu, razvijen osjećaj odgovornosti, dužnu spremnost za svaki sat. Slobodyanik nije želio udovoljiti tim zahtjevima. Propustio je nastavu, nije puno radio sam.

Preselivši se iz Lavov u Moskvu, mladiću je oduzeo život glavnog grada, novi dojmovi - to ne bi moglo utjecati na njegovo studiranje. Na kraju se postavilo pitanje izbacivanja iz konzervatorija. Situacija je riješena premještanjem Slobodyanika u razred mlade učiteljice Vere Gornostaeve. U jednom od intervjua, Slobodianik i sam priznaje da se zaista žali zbog skorog odvajanja od Neuhausa, što je uspio uzeti samo mali dio onoga što je učitelj mogao i želio ga podučiti.

Vera Gornostaeva prisjetila se Slobodyanika kao vrlo talentiranog, ali lijenog učenika. Ispričala je koliko je apatičan Aleksandar bio na predavanjima, na pitanje: "zašto nije naučio">

Alexander Slobodyanik bio je poznat i voljen u cijelom svijetu. S posebnom pozornošću slušali su ga u inozemstvu.

Kreativni rukopis Slobodyanika

Slušatelji su oduvijek voljeli Aleksandra Slobodjanika. Zašto ">

Originalnost Slobodyanikova glazbenog tempa može se smatrati njegovim stilom sviranja. Nikad mu se nije žurilo. Čak i radeći virtuozne predstave u kojima i drugi izvođači vole "pokazati tehniku", Slobodyanik nikada nije "pokrenuo" tempo. Neki su ga kritičari čak zamjerali zbog retardacije. Glazbenik nikada nije izgubio kontrolu nad sobom i svojim emocijama, uvijek je bio naglašen suzdržan, smiren, pun dostojanstva. Tamo gdje su drugi izvođači počeli žuriti i padati u uzvišenost, Slobodyanik je ostao veličanstven i značajan.

Neki su kritičari originalnost izvedbe Aleksandra Slobodjanika nazvali "slavenskom intonacijom". Ima nešto neobjašnjivo rusko i iskreno u njegovoj igri. Vjerojatno je zbog toga Slobodianik tako dobro upravljao djelima ruskih skladatelja. Puno je igrao Čajkovskog, Rahmaninova, Prokofjeva.

Strana publika uvijek je posebno toplo primala pijanista upravo na onim koncertima na kojima je izvodio rusku glazbu. U inozemstvu je Slobodyanikov nastup naglašen ruski glazbeni fenomen, njegova glazba vrlo je osjetljiva na nacionalni okus. Javnost je oduvijek voljela Slobodyanika, njegova inozemna turneja uvijek je bila ogroman uspjeh.

Spontana inspiracija Aleksandra Slobodyanika dala je njegovim nastupima poseban dodir

Pijanist raspoloženja

Naravno, Slobodyanikova glazbena tehnika nije besprijekorna. Kao i u studentskim godinama angažiran je neravnomjerno - spontano, prema njegovu raspoloženju, njegovi su koncertni nastupi bili toliko neujednačeni. Znao je da u svakom trenutku može izgubiti nešto, „posrnuti“. Stoga je volio glumiti djela velikih oblika, gdje male propuste nisu toliko uočljive kao u minijaturima.

Nije slučajno što je Slobodyanik volio velika djela. U njima se osjećao smireno i samouvjereno. Njegova klavirska tehnika bila je takva da je "virtuoz izbliza" izišao neobično lijepo. Ali Slobodyanik je imao problema s malom opremom. Razlog za to je specifična anatomija ruku ili nedostaci i propusti mladosti - a ne da mi sudimo.

Na Slobodyanikovim koncertima moglo se uočiti razlike u nadahnućima karakterističnim za njega. U jednoj večeri sjajne i šarene sobe mogle bi se kombinirati s potpuno bezrazložnim i inertnim. Činilo se da je glazbenik izgubio interes za ono što se događa, "zaspao", prešao u sebe. I nakon nekoliko minuta, iznenada je zasvijetlio kreativnom energijom, postao entuzijastičan i samouvjeren.

Možda se ta kreativna nestabilnost Slobodaika može pripisati nedostatcima. Pa ipak - živa osoba nije sposobna, ne može stalno odlagati svoju inspiraciju, nazvati je u pravom trenutku i "isključiti" kao nepotrebnu. Živahni, neposredni trenutačni rad glazbenika toliko je vrijedan jer su njegovi emocionalni impulsi uvijek bili iskreni i čisti.

Zalazak sunca u karijeri

S vremenom je Slobodyanik počeo davati manje koncerata, značajno smanjio svoj repertoar. Nastupio je češće u školama i glazbenim školama nego u filharmonijskim društvima. Rekao je da je za umjetnika najgora ravnodušnost, a u glazbenim školama nema ravnodušnih ljudi, pa je tamo sviranje uvijek radosno i ugodno.

"Čak iu" nesanitarnim uvjetima "možete igrati prilično dobro. Da, da, možete, vjerujte mi. Ali - samo kad bi se uspio sam uključiti u glazbu. Neka ta strast ne dođe odmah, neka traje 20-30 minuta da se prilagodi situaciji. Ali tada, kad vas glazba zaista osvoji, kad započnete, sve oko vas postaje ravnodušno, irelevantno. A onda možete vrlo dobro igrati ... "

Aleksandar Slobodyanik umro je 2008. godine. Imao je 67 godina.

Preporučeno
Ostavite Komentar